【引言】:

《幻想曲》 1940 彩色片 126min 美国迪斯尼影片企业摄制 制片:鲁茨迪士尼 导演:乔伯格 丹尼休默等 电影导演:塞缪尔阿姆斯特朗(D小曲托卡塔和赋格曲、胡桃夹子)梅尔斯约翰逊(春之祭) 史坦尼斯

《幻想曲》

1940 彩色片 126min 美国迪斯尼影片企业摄制 制片:鲁茨·迪士尼 导演:乔·伯格 丹尼·休默等 电影导演:塞缪尔·阿姆斯特朗(“D小曲托卡塔和赋格曲”、“胡桃夹子”)梅尔斯·约翰逊(“春之祭”) 詹皇·阿尔加(“魔术师的弟子”)哈米尔顿·鲁斯克 托尼·汉德雷 福特汽车·比波(“田园风光交响音乐”)特·希 诺尔曼·弗古逊(“祷告舞”) 维诺马尔基·易烊千玺(“荒地盛典”、“万福玛利亚”) 此片获1940年纽约市电影影评研究会优秀奖,1941年国外影艺学校二项尤其奥斯卡颁奖(一项嘉奖鲁茨·迪士尼、斯伯里·盖瑞蒂、罗伯特·赫金斯和RCA公司对有声电影美学的巨大贡献,一项嘉奖雷昂波德·斯塔科夫斯基在造就全新的具象化音乐结构等方面的巨大贡献),鲁茨·迪士尼还得到此届奥斯卡凯里欧文·伽罗娜博格特别奖

【剧情介绍】

昏暗背景从深蓝色变为褐红,显现出费城交响乐团艺术家一组组优美人物剪影。著名音乐点评家泰勤踏入演出舞台,向人们详细介绍三种款式的歌曲:勾勒美丽图画的歌曲,叙述感动故事的音乐与“为歌曲而音乐”的歌曲,即“轻音乐”或“抽象化歌曲”。

知名音乐指挥家斯塔科夫斯基踏入指挥台,挥舞两手。乐团奏起罗伯特·巴哈的“D小曲托卡塔和赋格曲”。作曲家的不一样影象和变幻莫测的影片影象详解了那首“轻音乐”著作。曲子最终,九道金黄光谱仪在深咖啡色的水波纹上边闪动;同一片蓝天暗紫色峰峦的波动,把指引坛和山川形象连硕一体。

伴随柴科夫斯基的《胡桃夹子》歌曲,绽放的百卉,丛绿绿的绿色植物,妖媚的小仙女及其形态各异的海洋动物翩翩飞舞。他们一会儿跳起来幽默有趣的“中国舞蹈”;一会儿跳起来缓解轻盈“沙特阿拉伯舞”;一会儿跳起来粗犷豪放的“俄罗斯舞”。从初春跳至炎夏,从金秋时节跳至严冬。寒霜仙女用优美素手轻轻地抚摸着银装素裹的地面;随后轻柔滑倒过水塘,塘面瞬间结为冰面。小雪花仙女飘然而至,他们雪白的连衣裙转动着,飘舞着渐行渐远……

一座昏暗的洞窟中,生活着一位法师与他的弟子——米奇老鼠。神奇的魔术师读诵符咒,把蜘蛛变成蝴蝶。终日打水的米奇老鼠看见师傅绝招,浮想联翩。他趁老师傅离去洞窟之时,戴着它的高帽,读诵符咒,指令它的扫把为他打水,自身即在安乐椅上中做好梦。醒来之后,发觉安乐椅早就在水面飘浮。因为符咒失效,他急匆匆中将扫把砍碎。结论残片变为扫把精兵,整队打水,造成洪水灾害。直到法师回到洞窟,应用绝技,将水排出来洞外。米奇老鼠满脸娇羞,摘下遮阳帽,归还相无微笑师傅,之后提到塑料水桶,轻手轻脚迈向音乐喷泉。

米奇老鼠踏入指引坛,热烈庆祝斯塔科夫斯基很好地指引乐队演奏了杜卡斯的曲子《魔术师的徒弟》。歌曲点评家泰勤则会把观众们引到下一个段落——《春之祭》。

人们诞生之前,地球上的遍地都是喷涌着溶岩的火山区。奔涌奔流的溶岩泻入海洋,地球内部转冷。单细胞生物出现。随之是漫长演化过程。一亿年后哺乳类动物总算登上地球上大戏台,艰辛又很不可阻挡地向着全智能小动物——人类的进化。

“幕间休息”的时间过了。泰勤踏入荧幕,向人们介绍电影喉部的价值和组成,并且用动画角色详解了不一样乐器声运动轨迹。

艺术中心灯光黯淡下来。乐团奏起贝多芬的“第六交响音乐——田园风光”。在如歌的行板中,我看到了一片妖艳的宝地乐园,那就是神话中众神生活的地方——奥林匹亚山下的绿州。众神在这儿自由自在地玩耍歌舞表演,醉时欢乐。天上忽然灰暗出来。云彩中神宙斯把雷电光条掷到酒神包头顶,狂风大作,大家四处逃窜。暴风雨过后,绿州恢复平静,众神酣然入睡。

早晨,一只鸵鸟打扮得就像一位芭蕾舞女艺人,唤起她姊妹,跳起来搞笑有意思的“驼鸟芭蕾舞”。在下午,母小河马希阿辛斯一边在蓄水池中穿行,一边涂脂抹粉,照镜赏析。两边公小河马将她扶出河面,她跳起来节奏感缓解的“小河马芭蕾舞”。最终累到精疲力竭,撒到别的小河马的臂弯中。夜里,一群小象衣着夜礼服先后发生。他们来到蓄水池中,一边吹出来非常大的淡粉色汽泡,一边演出“交谊舞”。华灯初上,短鼻鄂鱼红色的双眼在夜色中闪动,衬托出希阿辛斯熟睡后的影子。一只名字叫做本·阿里巴巴·盖特尔的鄂鱼唤起希阿辛斯,一起进到跳舞队伍。

俄罗斯南部接近莫斯科的皮雷斯格拉夫山,是斯拉夫神话传说中华民族尔普吉岛斯盛典恶魔和小精灵们欢乐宴席的汇聚之处。调皮与死亡之神切诺巴格出现在了荒山之巅,把巫师和恶魔集结在一起,一会儿让她们舞蹈欢乐,一会儿又将他们抛进火焰熊熊的深坑,尽情乱淫。就在他想要集结更多魔鬼一起玩耍时,啼晓的钟声响起。鬼魂们闻此声四逃。胆战心惊的恶魔翻卷两翼,逃往荒地最深处。

晃动的铜钟变为波动山峰,悠扬钟响招唤信徒们去共享造物主亘古不变的抬爱。通过早晨山下起伏不定的晨雾,一队手执烛火的身影若隐若现。她们顺着水塘踏过。远方,一束光节奏感独特地闪耀着,衬托出一座主教堂的窗子。摄像机缓缓地越过窗子,走向远方黎明前的天上。太阳渐渐冉冉升起,晚霞红似蓝天白云,天穹间回荡着“万福玛利亚”浑厚悠雅的演唱声……

【赏析】

在颇具艺术探索实际意义的电视剧《幻想曲》中,迪士尼与他的小伙伴们进行理想化的羽翼,在古典风格和近现代音乐的海洋上翱翔,用丰富多样的艺术想象和鲜明动画角色,详解了八首歌曲佳作。

《幻想曲》详解的音乐创作可以分为三种类型,即绘画性歌曲、叙事性音乐与抽象化歌曲。

影片详解第一首乐曲是罗伯特·巴哈的“D小曲托卡塔和赋格曲”。这是一种“轻音乐”,写作于18世纪。它即不勾勒漂亮的画也不叙述精彩的故事,反而是各种各样音乐技巧和音乐形态的展示。影片结束之后没多久,“托卡塔和赋格曲”自由自在的随意方式,伴随变幻莫测诸多的影视角色把观众们带到一个如梦如幻的奇妙人生境界。逐渐我们可以看到弦乐队的弹奏并意识到了作曲家们自已的存有。可是当“赋格曲”的旋律响起时,影视角色变得更加抽象化,愈来愈虚无缥缈。在音乐主题的相同和发展变迁中,小提琴弓姐的动画角色好似翱翔的银燕,在荧幕上很快划过;“赋格曲”独有的歌曲互动问答方式,伴随颜色在荧幕上的侵润蔓延或色素斑的飘舞颤动。底音传统乐器纤细的投射,逐渐变为一组组光与影,像一组组五颜六色弓弦,开闭变幻莫测。五彩缤纷的光谱仪在不同颜色环境上闪动,代表着不一样乐器的音乐主题,像巴哈歌曲自身一样,《幻想曲》的开篇似梦如诗如画,它是以抽象化又很唯美的影片阐述了这一首曲子,并且以严格构成形式将原著中不同类型的音乐主题交织在一起。

第二部分《胡桃夹子》,原著是柴科夫斯基于1892年为圣彼得堡市剧院创作作品芭蕾舞曲,由八个精彩片段组成。《幻想曲》使用了原著后边的六个片段,即“糖块小仙女舞”、“中国舞蹈”、“芦笛舞”、“沙特阿拉伯舞”、“俄罗斯舞”和“百卉华尔兹舞”,然后把他们联缀为一个由花束、绿色植物、锦鲤和小仙女作为演员的“当然芭蕾舞系列产品”。这种动画舞蹈充分展现了大自然的美好富庶;并通过四季的变化,表现出了不一样季节自然地理特征。

第三部分《魔术师的徒弟》,原著是韦德·杜卡斯于1897年为弦乐队写作的一首谐谑曲。这一首曲子用歌声做为媒体重述了歌德的童谣——“学徒工法师”。有意思的是,《幻想曲》仅用影片做为媒体,重述了这些搞笑故事。在这里一部分中,米奇老鼠“参演”魔术师的弟子,使正片更为生动活泼。它用符咒使一把扫帚替他抬水后,自身趴在安乐椅上呜呜入眠,梦到自己立在一座悬崖边,指引云彩,星云和星体中天地万物按自己信念健身运动,并召唤脚下海洋翻卷万刃浪涛。当海浪滴到他的身上时,我从美梦中惊醒,发觉洪水早已灌满了山洞,它的安乐椅在水面飘浮。她在大漩涡中阅览非常大的魔书时那类惊慌景象,也是一样充斥着幽默。这一部分中动画角色与音乐结构相互配合无懈可击,相辅相成。比如最终,在竖琴音乐伴奏音乐声里,米奇老鼠踮着脚尖离开了六步。当她迈开第七步,即将摆脱岩洞时,法师抡起扫把鞭打他。米奇老鼠疾跑冒出洞门,与曲子最终四个合弦那急促节奏感连硕一体。

接下来《春之祭》,是斯特拉文斯基于1912年写作的一首巴蕾舞曲子,关键主要表现史早期俄国部落的跳舞和礼仪知识。音乐家自己曾经说过,“史早期春天里的问世是这部影片所组成的基本”。迪士尼与他的艺术家则会把这一部音乐创作具象化,根据“太空探险”、“火山爆发”、“海洋世界”、“侏罗纪时代翼手龙”、“恐龙”、“适者生存”、“大迁”和“性命摇蓝”等八个文章段落,从一个个奇妙的聚焦点,表达了亿万年前地球上的生命的进化全过程。此片摄于40年代开始,那时候未有人会从宇宙空间思考我们的家园。但迪士尼勇敢地明确提出,要将星体里那些神密又很壮观的景象尽量准确地搬上银幕。于是从宇宙空间的聚焦点,俯瞰人类诞生前地球上。这一部分开始的时候,摄像机带着我们从数光年之外的外太空,进到环形星轨,越过太阳系,根据一团团雾影,在一片片鲜红色星轨和一颗颗流量的伴随着下,奔向地球上,最终抵达喷涌着岩浆的火山区。影片还用奇妙的想象还原了这些早就灭绝了微生物品牌形象,并且以生动形象的小细节描写了它们生息繁衍和最终灭亡时壮阔又很悲凄景象。

《幻想曲》的“幕间休息”,好似影片自身一样出手不凡。迪士尼的艺术家从胶片里的喉部受到启发,用动画图解开了几类不同类型的喉部并授予每一种响声以其独特的个性化。当泰勤向人们详细介绍“喉部”时,“喉部”娇羞跑向荧幕正中间。当泰勤讲完“每一种绝美的响声都可以制造出一种对应的美丽图画”时,“喉部”又微微一笑退还原来地方。自此,影片对几类乐器声音运动轨迹的动画图解,不仅让人知识启发,并且让人美学的享有。

第五部分,《田园交响乐》是正片最美丽的文章段落之一。歌曲原著是乐圣贝多芬于1807—1808年间创作作品,小标题是“农村生活的回忆”。贝多芬还为每一个协奏曲起了一个副标题。恰好是从一些标题中,迪士尼受到启发,进而创造出独特生动形象的影视角色。原著第一乐章为“抵达农村时需勾起的音乐情绪”,在《幻想曲》中成了奥林匹亚山脚下希腊诸神的生活情景。第二乐章“溪水风景”,成了这一片宝地乐园上美好的爱情生活。电影不仅还原了原著中明月松间照的美丽图画,并且描写了溪流中合小江畔中国神话人物搭伴成双成对幸福情景。第三乐章“农民的欢乐”,成了酒神包的欢乐。第四乐章“狂风暴雨”也被鲜明动画角色呈现出来。当天上灰暗时,神宙斯神出现在了醉时狂欢者上方云彩中。我从锻冶之王瓦尔卡手中接过一条条雷电光条,猛地掷到酒神包头顶。大家四处逃散。最终酒坛子被摧毁,酒体泛滥成灾。神宙斯疲倦了,就翻卷云彩,覆盖在的身上,酣然入睡。第五协奏曲“暴风雨后牧羊者感激的赞美诗”,在电影中成了优美日落景色。暴风雨过后,彩虹女神艾丽丝托着七色虹带掠过天上;爱神丘比特与艺术之王缪斯在云彩中玩耍;太阳神阿波罗驾着由三匹遒劲的马儿拽着的金光灿灿的装甲战车穿过云层,向大地面上的狂欢者挥手致意;睡梦中之王茂弗尤斯从遥不可及的地平线上腾空而起,把暮色飘在空中;月亮极品女神迪安娜则轻柔地着手一轮弯弯曲曲新月,好似着手一把银弓,从容的射出去一颗陨星。那陨星变为满天的星斗。星辰在夜空落到分别位置上,表现出了星体自然万物极致和睦。

《祭神舞》是歌舞剧《微笑者》里的芭蕾舞,由音乐家阿米尔梅帝·庞切里于1876年写作于米兰花斯卡剧院。庞切里的歌曲原著表达了拜神舞的盛观;《幻想曲》则将它变成一种小动物芭蕾舞,以浮夸的效仿技巧,使传统巴蕾舞中雅致的演员和俊秀的男艺人越来越高效。

电影结尾由《荒山之夜》和《万福玛利亚》两个部分组成。前者莫索尔斯根据1806年为电子琴和弦乐队铸就的交响曲。电影使用的是1882年朋友李姆斯基·柯萨科夫生产加工完的歌曲。第二种是舒伯特写作的一首知名曲子,歌词是作家理查得·费尔德专门为《幻想曲》创作作品。电影结尾解决被称作“凡俗和崇高的神奇融合”。在这样一个精妙的分配中,第一首乐曲结尾和第二首曲子的开始当然连接在一起。《荒山之夜》中啼晓的钟响变为《万福玛利亚》中集结基督教徒们去祷告的钟响,把两个室内空间连硕一个总体。

《幻想曲》尽管由以上八首不同类型的曲子以及相应的动画角色组成,但并不是零乱的拼接,反而是一部完整的“演奏会喜剧片”。迪士尼曾经说过,歌曲可在不同的人心目中引起出各种品牌形象与情感。它的写作立足点是希望观众们可以宽容大度地将这部电影只是当作是一种对杰出音乐创作本人的表述。在其中既不缺流连忘返的动画角色,又不失歌曲含义与视觉元素的成功融合。电影中频繁出现的指引坛是非常制作出来的,不仅体现出了乐团指挥熟练的手艺和洒脱的品牌形象,不过作为核心动因贯穿电影自始至终。在帷幕和一些文章段落中,它是一个具体的指引坛,米奇老鼠曾跑上前与威尔科夫斯基亲近挥手。它又是一种代表。在第一文章段落末尾,它迭化出同一片蓝天暗紫色的上下起伏峰峦;在《魔术师的徒弟》中,它也变为一座山顶,米奇老鼠立在上边挥舞星云,之后它也变为一座荒地,恶魔在这儿称霸一方,指引女巫们歌舞表演欢乐。就连《田园交响曲》里的奥林匹亚山,也出现了指引坛的形态,这种事例表明,无论是真实或是不真实的,也无论是具象化的或是有代表性的,“指引坛”全是《幻想曲》的核心形象贯穿动因。

除此之外,从电影总体结构来看,虽然每一段落都是以默然做为开始与结束,并且类同的地方很多;可是也有许多优异的速度变化量和成功的声画融合,进而授予电影以非常高的观赏性。如同菲力·弗兰茨在《伦敦观察家》刊物上常说,针对《幻想曲》,“今日让人感觉到的最重要的东西是无尽丰富多样的创造力,昂扬的心态,聪明能干和动画顺畅轻快。”总而言之,《幻想曲》以它原创性和明显特点与技术造就,但在全球动漫电影发展史上立下一座丰碑。